† Deutschsprachige russisch-orthodoxe Kirchengemeinde in Hamburg

Wenn man über das orthodoxe Kino in Russland spricht, denkt man zuerst an Andrej Rubljow von A. Tarkowski und Die Insel von P. Lungin, dann an die Parabeln und schließlich an ein Dutzend weniger bekannter Filme. Es ist schwer zu sagen, ob diese Filme jemals offiziell übersetzt werden, derzeit sind sie nur mit Untertiteln zu sehen. Zum Kennenlernen reicht das wahrscheinlich aus, weniger aber für ein vertieftes Studium, doch das macht nichts. Denn diese Filme sind, wie andere Formen christlicher Kunst, nur ein Widerschein des Lichts, nicht das Licht selbst. Doch für viele kann schon das Wissen um die Richtung, ein Moment der Stille oder die richtige Geschichte lebensverändernd sein. 

“DER INSEL” – Zusammenfassung
Zweiter Weltkrieg. Der Frachter, auf dem Anatoli und sein älterer Kamerad Tichon Kohle transportieren, wird von einem deutschen Patrouillenboot beschlagnahmt. Anatoli fleht die Deutschen um Gnade an und begeht Verrat – er erschießt Tichon. Die Deutschen lassen den Feigling auf einem verminten Schiff zurück, doch dank der Hilfe von Mönchen, die in einem Kloster auf der Insel leben, überlebt er. Jahre vergehen. Der alte Anatolij wird für sein rechtschaffenes Leben und seine wundersame Hilfe für die Menschen, die hierher kommen, geehrt. Doch die schreckliche Sünde des Mordes, die er während des Krieges begangen hat, lässt ihn nicht ruhen. Als Anatoly sein Ende nahen sieht, bereitet er sich auf den Tod vor, ohne zu wissen, dass ihm bald Vergebung zuteilwerden wird...

ANDREI RUBLEV

Der berühmteste sowjetische Regisseur Andrej Tarkowskij begann 1964 mit den Dreharbeiten zu seinem zweiten Film, der jedoch erst 1971 in begrenztem Umfang in die Kinos kam. In dieser Zeit gewann der Film den FIPRESCI-Preis bei den Filmfestspielen in Cannes 1969 und wurde in der Sowjetunion von der Zensur geschnitten und gekürzt.

  “Andrej Rublew” wird nach wie vor in zahlreichen Top-Listen der besten Filme der Kinogeschichte geführt (Sight & Sound, Letterboxd, Empire), doch zu seiner Zeit musste sich Tarkowskij für dieses Werk viel Kritik anhören. Dem Regisseur wurde vorgeworfen, zu naturalistisch, “antihistorisch” und “antipatriotisch” zu sein. Der Film erzählt vom Leben des großen Ikonenmalers Andrej Rublew. Für Tarkowskij ist die geistige Welt des Künstlers viel wichtiger als die fürstlichen Fehden und der Kampf zwischen Orthodoxie und Heidentum, die nur als historischer Hintergrund dienen

“Ich war daran interessiert, die Natur der poetischen Gabe des großen russischen Malers zu erforschen. Am Beispiel von Rubljow wollte ich die Frage nach der Psychologie des Schaffens stellen und den Geisteszustand und die staatsbürgerlichen Gefühle eines Künstlers ergründen, der geistige Werte von bleibender Bedeutung schafft. Der Film sollte erzählen, wie die Sehnsucht des Volkes nach Brüderlichkeit in der Zeit der wilden Fehden und des Tatarenjochs die geniale “Trinität” hervorbrachte, das heißt das Ideal der Brüderlichkeit, der Liebe und der stillen Heiligkeit. Dies war der Kern des ideologischen und künstlerischen Konzepts des Drehbuchs. Es bestand aus einzelnen Episoden – Novellen, in denen wir nicht immer Andrej Rubljow selbst sehen. Aber in diesen Fällen sollten wir das Leben seines Geistes spüren, den Hauch der Atmosphäre, die seine Einstellung zur Welt formt. Diese Novellen sind nicht durch eine traditionelle chronologische Linie verbunden, sondern durch die innere poetische Logik der Notwendigkeit für Rublev, seine berühmte “Dreifaltigkeit” zu schreiben. Diese Logik führt zu einer Einheit von Episoden, von denen jede ihre eigene Handlung und ihren eigenen Gedanken hat. Sie entwickeln sich gegenseitig und kollidieren innerlich miteinander. Doch diese Kollisionen in der Abfolge des Drehbuchs sollten einer poetischen Logik folgen, als visuelle Manifestation der Widersprüche und der Komplexität des Lebens und der Kreativität… Historisch gesehen wollten wir den Film so drehen, als würden wir über unsere Zeitgenossen sprechen. Und zu diesem Zweck war es notwendig, in den historischen Fakten, den Charakteren und den Überresten der materiellen Kultur nicht den Grund für zukünftige Denkmäler zu sehen, sondern etwas Lebendiges, Atmendes, ja Alltägliches”, schrieb A. Tarkowski in “Time Captured”.

PARABELN. (kommt später)